Radiohead

Hola a Todos. Mi hermano, Alexis, colocó una reseña sobre Los Miserables, que abre un nuevo espacio donde colocar reseñas de bandas, pasando por su discografía y los sucesos más importantes que han marcado su historia. Ahora les traigo la reseña de una banda influyente en la música de los 90 y actual. Más de alguna persona la debe conocer.

Radiohead es una banda inglesa formada en Oxford en 1985. En sus inicios se llamaban "On A Friday",nombre que luego desecharon cuando consiguieron su primer contrato discográfico con EMI, en 1992. Está formada desde sus inicios por Thom Yorke(Guitarras, Vocales Principal, Piano), Ed O'Brien (Guitarras, Vocales Secundarias), Jonny Greenwood (Guitarras, Sintetizadores, Piano, Drum Machine, Sampler), Colin Greenwood (Bajo, Contrabajo, Sintetizadores) y Phil Selway (batería).

Luego de un tiempo de llenar recintos pequeños con "On A Friday", consiguieron un contrato discográfico con EMI. El primer disco de estudio de la banda se llama Pablo Honey (Capitol - 1993), nombre que proviene de una broma telefónica: "Pablo, honey? Please come to Florida!". De este primer disco se desprende "Creep", lanzada como single semanas antes del lanzamiento. El disco en sí no muestra gran calidad (siendo grabada en tres semanas) pero identifica elementos especiales que no se habían visto en bandas de ese estilo (comparada en esos tiempos con My Bloody Valentine, R.E.M y The Pixies). Principalmente, la voz con un falsetto genial por parte de Thom Yorke y por la energía que emana en cada canción.

Radiohead - Creep


Creep había hecho que Radiohead vendiera miles de copias de Pablo Honey, y la crítica tildaba a la banda como "One-Hit Wonder". Pero eso no sucedió...

The Bends (Capitol - 1995) es la contraparte a Pablo Honey. Un disco denso y sobrecargado de guitarras distorsionadas que crean atmósferas forzadas pero bellas al final. La voz de Thom Yorke nunca se había escuchado más clara y la música no sonaba forzada (como en el EP My Iron Lung EP (Capitol - 1994)). Las líricas estaban mejor desarrolladas y la hubo conceptualización del disco. El objetivo se había cumplido: la crítica se tragaba sus palabras, la gente amaba el disco y ganaron aún más adeptos. Ahora se nota algo preocupante para la disquera: Radiohead había tomado una postura anticomercial y no existía ningun hit en el disco. Sin embargo, 5 canciones del disco estaban en el Top 40 de Inglaterra. Algo inexplicable.

Radiohead - High And Dry

Radiohead - Fake Plastic Trees

Luego del exitoso The Bends vino el, por muchos incluyéndome, mejor álbum de la década de los 90's. OK Computer (Capitol - 1997). Un disco nihilista por excelencia, que habla sobre el vacío emocional, el consumo descontrolado, las drogas, la depresión, la corrupción y la banalidad de la vida cotidiana. Tiene pinta de disco conceptual, aunque en estricto rigor no lo es. Y es esto lo que lo convierte en un disco interesante de oir. Primero, el sonido de Radiohead se expande más allá del rock para experimentar con sintetizadores, arpegiadores y pianos, así como seguir luchando con la guitarra para conseguir sonidos únicos. Thom Yorke poné aún más ahinco en cantar emocionadamente, que en veces parece que se da por completo a lo largo del disco, pasando de frases frias a cantos con falsetto en los que prevalece la desesperación.

Radiohead - Exit Music (For A Film)


Radiohead - Paranoid Android


OK Computer rápidamente se transformó en un disco de cabecera para cientos de bandas. Entre las más famosas que se han inspirado en él se notan Travis, Coldplay, Keane, Bloc Party, TV On The Radio, Deerhunter, Muse, etc. Han encontrado elementos que en otros discos se evitaban (o se pasaban muy ligeramente). Era la conciencia del punk con los acordes de Fusion Experimental llevados al mainstream de una manera elegante.

Pero pronto Radiohead descubrió otros sonidos:

Un aspecto más ambiental, llevado por sintetizadores y guitarras más parecidas a My Bloody Valentine dan la bienvenida a Kid A (Capitol - 2000). Siguiendo con las líricas basadas en OK Computer, pero drásticamente evitando caer en realizar una secuela del disco, decidieron apostar por instrumentos no convencionales para una banda como Radiohead. Kid A se destaca por contener muchos elementos electrónicos (como sintetizadores, samples, drum machines y ondas Martenot). Este giro dramático convirtió a Radiohead en una banda innovadora y poco convencional. Algunos fans esperaban otra cosa de Kid A, por lo que quedaron horrorizados al escucharlo. Otros vieron en Radiohead el futuro del rock. La crítica ama el disco y la gente lo aprueba. Destacar que este disco no sacó ningún single, aún así gano el Grammy a Mejor Disco Alternativo, siendo uno de los trabajos más complicados en ser exitoso en las ventas.

Radiohead - Everything Is In The Right Place

Radiohead - Idioteque

Amnesiac (Capitol - 2001) parece un B-Side de Kid A, pero según Thom Yorke, hay que considerarlo como "gemelos separados al nacer". Un disco que, si bien no suena tan cohesionado como el disco anterior, suena aún más experimental. Con la inclusión de strings, recursos del IDM, Jazz y el Indie Electronica, Radiohead aumenta la palestra de sonidos que se pueden oír. A diferencia de Kid A, tuvo singles (entre los que se destacan Knives Out, I Might Be Wrong y Pyramid Song), y además las guitarras se escuchan más. Aún así es considerado por la crítica como el disco más alejado del rock de la banda. Con críticas tan polarizadas como en Kid A, Radiohead nuevamente logró un éxito comercial comparable con el de su disco anterior.

Radiohead - Knives Out


Radiohead - You And Whose Army


(Continua ...)